Galleria Tornabuoni
Anne-Karin Furunes
8 giugno – 29 settembre 2018
Firenze, Lungarno Benvenuto Cellini 3
Inaugurazione giovedì
7 giugno, ore 18.00
Tornabuoni Arte ospita, dall’8 giugno al 29 settembre
2018, nella sede di Firenze, in Lungarno Benvenuto Cellini 3, la personale
dell’artista norvegese Anne-Karin
Furunes.
Anne-Karin Furunes (Trondheim – Norvegia, 1961), ha compiuto studi
artistici a Oslo e Trondheim e di architettura a Londra e Copenhagen. Ha
realizzato una serie di lavori pubblici in Norvegia ed ha tenuto mostre
personali in Europa, Canada e Stati Uniti. Le sue opere sono presenti in
importanti collezioni come The National Museum of Contemporary Art ad Oslo, The
National Museum of China a Pechino e The Museum of Art and Design a New York.
Nei suoi dipinti Anne-Karin
Furunes utilizza foto d’archivio di volti anonimi per indagarne la personalità
e l’identità, ricercando negli sbiaditi tratti fotografici labili tracce di
vite dimenticate e personalità sfuggite al registro della storia. Gli ingredienti
usati sapientemente dall’artista nelle sue tele sono la luce e la memoria. I
suoi lavori hanno come riferimento la suggestione dello scorrere della storia e
dell'essere umano che la vive, solo nelle ultime opere tra i soggetti scelti
dall'artista compaiono anche elementi naturali. «Anne-Karin Furunes - scrive
Rachele Ferrario nel catalogo della mostra - da molti anni s’interroga sulla
storia, sul bisogno oggi sempre più impellente “di conservare per preservare e
di preservare per tramandare”. I volti femminili cui ha ridato vita in questi
ultimi decenni ci raccontano battaglie personali e collettive, evocano le
tragedie che hanno attraversato l’Europa e il mondo occidentale, il crollo
dell’impero zarista e austroungarico, due conflitti mondiali, la Shoah e
l’eugenetica, una guerra fredda; e battaglie che per i ventenni degli anni
Ottanta hanno rappresentato un simbolo e la fine di un’epoca: la protesta
contro il regime cinese degli studenti universitari di Pechino nella piazza di
Tienanmen (cui si riferisce una serie dei suoi ritratti) e il crollo del muro
di Berlino.»
Furunes osserva e memorizza le
fotografie, poi le riproduce su superfici verniciate grazie a migliaia di
perforazioni. Una tecnica che ha una dimensione artigianale, quasi scultorea,
fatta con punzone e martello. I buchi-incisioni hanno dimensioni diverse per
far passare la luce che definisce, attraverso i rapporti di chiaroscuro, i
tratti dell’immagine. La perforazione funziona come un negativo, come la lastra
di un’incisione. Ad un primo fuggevole sguardo ciò che vediamo dell’opera è una
tela ricoperta da centinaia di fori perfetti di dimensioni diverse. Soltanto
distanziandoci dalla superficie del quadro emerge un volto o un paesaggio, all’inizio
soltanto un’allusione all’immagine ritratta, poi, tanto più ci si allontana
dall’opera, la rappresentazione si definisce in modo più nitido. Se si sbaglia
punto strategico, l’immagine svanisce. Dice Anne-Karin dei suoi disegni di
buchi: “L’immagine evapora appena ci si avvicina alla tela. Da vicino si vedono
le pareti reali attraverso i buchi vuoti”. Grazie al variare della luce e delle
condizioni metereologiche del giorno e dello spazio per cui vengono pensate e
in cui sono allestite, queste opere si arricchiscono sempre di nuovo e
rinascono a una propria nuova vita.
Info: Tornabuoni Arte
Lungarno Benvenuto Cellini, 3 – 50125 Firenze
contemporary@tornabuoniarte.it
– www.tornabuoniarte.com
Orari apertura mostra: dal lunedì al venerdì (9.00-13.00/15.30-19.30) sabato
(11.00-19.00) ingresso libero
Ufficio stampa: Davis & Co.
info@davisandco.it
Una giornata dedicata alla stampa per raccontare la nuova vocazione della città di Bergamo nell’ambito dei percorsi d’arte, con lo sguardo puntato al contemporaneo sperimentale, ai nuovi linguaggi dei giovani artisti, l’apertura degli spazi museali al territorio, concepiti come laboratori oltre che “vetrine” artistiche, e l’obiettivo di realizzare una rete tra le diverse realtà espositive della città, senza dimenticare il network internazionale. Lavorerà nella continuità con il passato, rafforzando alcune di queste linee, il nuovo direttore della GAMeC, Lorenzo Giusti che ha inaugurato la mostra Il diletto del praticante dell’artista americano Gary Kuehn con una preview per i giornalisti.
